Mijn opvatting van het leren bij leerlingen in de leeftijd tussen 12 tot 16 jaar

Vanuit de dagelijks ervaarbaar natuurlijke nieuwsgierigheid van kleine kinderen geloof ik:

• Elk kind wil leeren

En ook:

• elk kind is en kunstenaar

Om dat in de leeftijd tussen 12 en 16 jaar de hormonen een heel sterke rol spelen en de zoek naar de eigen identiteit begint is het natuurlijk dat kinderen op die leeftijd hun grenzen willen ervaren en sterk met zich zelf en hun vrienden met gelijke vragen bezig zijn.
Vaak geboerd het dat in die tijd vroeg begonnen instrumenten opgegeven werden en plaats maken voor meer groepsactiviteiten (bv. Sporten).


Wat hebben zij nodig?

• Een omgeving die hun zekerheid op hun zoek naar zich zelf geeft
• De noodzakelijke grenzen om oriëntatie en ook uitdaging te geven
• Openheid in gesprek en ontmoeting
• Respect en ruimte voor hun vragen

Wat zou de muziek leveren?

• Muziek kan mensen helpen zich met een bepaalde gevoel en levensvorm te identificeren.
• Op het podium staan en of iets creatiefs voor mensen doen bied een positieve platvorm.
• In die tijd van vragen en zoeken naar zich zelf is het vaak moeilijk om naar elkaar te luisteren. Door de kritische en creatief omgang met dit vak kan de luistervaardigheid worden ondersteund, gebaseerd op respect voor de andere partij.

Wat is mijn visie van goede les met deze leeftijd?

• Om juist de vragende tijd van de kinderen serieus te nemen zou ik altijd mogelijk voor en door leerlingen en docent gezamenlijk gestuurde onderwijs streven. Groepswerk en studenten gestuurde lessen in vorm van zelfstandige bijdragen tot de les (bv presentaties) zie ik als belangrijke factoren voor die leeftijd. De zelfstandige bijdraag zou in uitwisseling met de leerkracht en in een open discussie met de klas plaats vinden.
• Bij muziek-voorbeelden zou zo veel mogelijk live muziek te beleven zijn en als mogelijk door leerlingen zelf uitgevoerd.
• Zelf gemaakte (waar mogelijk ook mee de groep) arrangementen voor een groep van leerlingen zou het muzikale luisteren en spelen samen mogelijk maken.
• Bij bijdragen van de leerlingen zou altijd een positief maar ook kritische sfeer bestaan. Vouten bestaan om eruit te leren, niet om erbij slechte cijfers te halen.
• Het is belangrijk om an de realiteitsbesef van de leerlingen aansluiten te kunnen maar ook andere, voor de leerlingen ongewoner dingen te introduceren, dus:
• De muziek van hun belang (Pop met all zijn vormen) moet een rol spelen maar ook de Klassiek en Jazz.
• De leermateriaal zou variëren tussen moderne media (beamer, PC, Stereo) en “ouderwetse” dingen als tafel, piano, etc.
• De leerlingen zouden de mogelijkheid krijgen in ensembles en grotere producties met optredens (koor, musical) hun zelf-definitie, zelfvertrouwen te verrijken en ook te ervaren dat muziek sociaal met velen mensen kan gebeuren.
• Onlangs de sociale aspect is het letten op een goede klank-kwaliteit van de (zelf-) gemaakte muziek een van mijn belangrijkste doelen in muziek. Hiermee bedoel ik een geconcentreerde uitvoering van de muziek en klanken, te berijken door leerlingen goed en kritisch te laten luisteren en reflecteren op wat zij doen en horen.